Filmy pro každého – filmy ke stažení zdarma

Petr studuje v Praze práva, Jakub tamtéž filosofii. Jsou nejlepší přátelé, až do okamžiku, než jejich prázdninovou cestu po Slovensku zkříží romský mladík Imro. Imro miluje Eržiku, která se provinila odvěké tradici tím, že porušila slib věrnosti. Slib je zákon. Imro v záchvatu žárlivosti svou milou zabije. Čekají ho dva tresty. Jeden od většinové společnosti „bílých“, druhý od vlastní romské komunity. Petr a Jakub sledují z bezprostřední blízkosti Imrův tragický úděl a jejich názory na věc spravedlnosti a trestu se začínají diametrálně rozcházet. Akademická polemika přeroste posléze v zásadní konflikt životních postojů, který téměř zničí jejich přátelství. Na čí straně je pravda?
„Neskrývám, že můj film je vlastně polemika. O vině a trestu a obecně o hodnotách života. O tom, jak různě lze nahlížet stejný čin z pohledů odlišných kultur a etnik. Je také o respektu k jinakosti a k různým přístupům k životu. Kdo má recept na to, jak žít? Jaké hodnoty vyznávat? V čem nacházet štěstí? Pokouším se vést multikulturní dialog, aniž bych dokázala jednoznačně odpovědět na mnohé otázky, které nastoluji. Dnešní svět nám ale tyto otázky klade se stále větší naléhavostí a také se neptá, zda známe odpovědi“říká režisérka a spoluautorka scénáře Drahomíra Vihanová (např. Zabitá neděle, Pevnost). (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Drsný „macho“ otec /Gary Lewis/ jedenáctiletého Billyho /Jamie Bell/ se rozhodne, aby se synek pochlapil, že ho pošle do kurzů boxu v místním sportovním středisku. Billy se snaží proniknout do tajů tohoto drsného sportu, když se ale vedle v sále roztočí sukénky malých budoucích primabalerin, učarován ladností jejich pohybů, zůstává jako přilepený na místě a hlavou mu víří myšlenky typu „co by tomu řekl jeho otec, co by tomu řekl jeho militantní bratr“. Touha je ale silnější než on a tak se domluví s paní Wilkinsonovou /Julie Walters/, která má na starosti baletní potěr, aby ho zařadila mezi dívky. Po krátké době Billy objevil nový svět a bylo jasné, že jeho talent je obrovský a tak na nátlak paní Wilkinsonové zaplatí otec Billymu hodiny na prestižní baletní škole. Neprohloupí..

„Billy Elliot“ je oslnivým debutem divadelního režiséra Stephena Daldryho. Jeho film měl na festivalu v Cannes takový úspěch, že diváci aplaudovali vestoje. Nabízí se srovnání s filmem Do naha! Nejde jen o podobnost životních stylů tehdejší doby, jde o podobnost ve vytvoření emocionálního náboje filmu, který je u Billy Elliota mnohem působivější. Příběh o chlapci, který jde za svým snem být novým Nurejevem, je zasazen do velmi dobře vykresleného tatcherovského období 80. let. A Jamie Bell zazářil nejen jako dětská filmová hvězda, ale i jako brilantní tanečník. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Normální mladá rodinka. Táta Michel (Laurent Lucas), máma Claire (Mathilde Seigner) a tři malé dcerky, dokonale odsávající rodičům energii. Začátek prázdnin a úporné vedro. Rodina míří autem do pět let rozestavěného prázdninového domu, který je neustálým zdrojem mnoha problémů. Náležitě je prohlubují i rodiče Michela. Pochopitelně nervy mladého páru jsou značně pocuchány, když v tom se zjeví Harry…/Sergi Lopez/, dobro samo, muž, který je odhodlán udělat VŠECHNO pro Michelovo štěstí.

Druhý celovečerní film režiséra Dominika Molla (první byl Intimité) je založen, podle slov režiséra, především na napětí. Je to napínavý film a zároveň komedie, ve které se prolíná radost s obavou.
Harryho řešení nahánějí strach, ale poskytují také zábavu. Jsou děsivá, protože jsou zločinná, ale radostná, protože osvobozují. Jak se vyjádřil sám Dominik Moll: „Nechci napadat diváka, chci ho vtáhnout do filmu a zkusit film natočit tak, aby byl zábavný i při úzkostných scénách“.
Vedle výborného Laurenta Lucase a Sergia Lopeze vyniká také Mathilde Seigner, sestra slavné Emmanuelle Seigner.
Film získal mnoho nominací a ocenění na různých festivalech, připomeňme si alespoň získání čtyř Césarů (nejlepší herec -Sergi Lopez, režie, střih, zvuk), dále nominace na cenu Britské filmové akademie BAFTA jako nejlepší neanglicky mluvený film a ocenění Evropskou filmovou cenou za nejlepší mužský herecký výkon – Sergi Lopez. A v neposlední řadě nominace na Zlatou palmu na Filmovém festivalu v Cannes 2001. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Očima jedenáctileté Christy (Sarah Bolger) je vyprávěn příběh její irské rodinky, která přijela hledat obživu i novou budoucnost – In America. Christy a její mladší sestřičce Ariel (hraje ji skutečná sestra Sarah – Emma Bolger) se Amerika zdá přitažlivá a kouzelná, zdá se jim, že je zde všechno uskutečnitelné.
Setkání s realitou není tak magické. Rodiče těžko hledají práci, vidí i nevábné prostředí Harlemu, kde se museli levně ubytovat, plného feťáků a transvestitů. Přesto je to prostředí, kde ožijí sousedské vztahy a rodina může budovat nový domov.

Na světové premiéře v Torontu v roce 2002 si získal srdce publika film In America režiséra a velkého vypravěče Jima Sheridana (např. Ve jménu otce), dvojnásobného držitele Oscara (a 13x nominovaného). Na základě vlastních zkušeností a s podporou svých dvou dcer, které se podílely na scénáři, přenesl na plátno mimořádně emocionální příběh irské rodiny, která přijela hledat nový život v New Yorku. Filmové vyprávění vzešlé z jednoduchého základu doslova zvedlo na konci filmu obecenstvo v Torontu ze židlí k dlouhému aplausu. Zvláštní sympatie si získaly filmové i skutečné sestry Sarah a Emma Bolger.
Film o strastiplné cestě herce Johnnyho, jehož povolání získává v putování za obživou a uplatněním zcela jiné dimenze, a dalších členů jeho rodinky, která šla za svým snem a v drsné realitě objevuje humor, citové zázemí a nové, poněkud výstřední přátele, přichází i do našich kin předat poselství o lidské sounáležitosti. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Sugestivní příběh dvou dospívajících dívek. Puberťačka Tracy sní o tom jak být COOL. A má pro tuto svou představu i svůj ideál. Je jím ostřílená spolužačka Evie, dívka bez rodinného zázemí. Ta uvede Tracy do „velkého cool světa“, do světa nebezpečných nástrah a rychlých požitků, ve kterém hrají hlavní roli drogy a povrchní erotické zkušenosti.
V citovém zmatku, plném neshod s rozvedenou matkou a konzumním otcem, který utíká od problémů, podlehá Tracy rafinovaným slibům zkušenější parťačky a pouští se na cestu nikam..

Třináctka je film o hledání a konfliktu s vlastní identitou, který k dospívání patří. Režisérka Catherine Hardwickeová se v něm i pomocí syrového oka ruční kamery (natáčelo se technikou Super 16) pokouší o svérázný pohled do nitra teenagerů a o pochopení sociálního kontextu jejich tápání. K tomu jí pomohl velmi autentický námět, který na základě vlastních zkušeností poskytla a scénáristicky se na něm i s režisérkou podílela herečka Nikki Reed (hraje Evie). Roli matky prvotřídně, jako vždy, zahrála Holly Hunter (např. Piano, Bratříčku, kde jsi?).
Na festivalu v Sundance získal film cenu za režii, je i součástí programu mezinárodního bratislavského festivalu 2003. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Neworleanská vdova si najme právníka, chytrého a čestného Wendella Rohra (Dustin Hoffman), aby zažaloval zbrojařskou firmu, které dává vinu za smrt svého manžela. Terčem obžaloby je morálka tvrdého byznysu. Kdokoliv si může bez potíží pořídit zbraň a použít ji. Soudní proces přivádí na scénu, která se stává skutečným bitevním polem, několik klíčových osob. Je to právník Wendell Rohr (Dustin Hoffman), konzultant zbrojařské firmy Rankin Fitch (Hackman) a porotce Nick Easter (Cusack) se svou přítelkyní Marlee (Weisz).
Všichni tito lidé mají jediný plán: získat porotu a zmanipulovat ji pro své cíle. Každý má jiný způsob, každý má jiný cíl. Ve hře je spravedlnost a velké peníze..

Napínavého thrilleru ze soudního prostředí s názvem Porota, který vznikl na podkladě bestselleru Johna Grishama (např. Firma, Případ Pelikán), se režijně ujal Gary Fleder. Zaujala ho neobvyklá možnost námětu. Myšlenka manipulace, ovládání poroty a pojetí drsného příběhu. Jde totiž o loupežný film v soudní síni, jde o krádež poroty.
Je to napínavý film o nefungující spravedlnosti, o lidské podstatě, různých morálních světech a charakterech, které se nezastaví před ničím. Režisér Fleder obsadil do filmu prvotřídní herce, kteří v tomto složení představují exkluzívní hereckou podívanou : Gene Hackmana, Dustina Hoffmana , Johna Cusacka ad. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Charlize Theronová hraje ve filmu Zrůda, natočeném podle skutečného příběhu masové vražedkyně Aileen Wuornosové. Za tuto roli obdržela v loňském roce cenu Americké filmové akademie – OSCAR.
Aileen Wuornosová byla v loňském roce popravena na Floridě
Režisérka Patty Jenkinsová vylíčila milostný příběh dvou ztracených existencí: Aileen, bývalé prostitutky, a Selby Wallové (Christina Ricci), kterou rodiče pošlou k tetě na Floridu, aby se „vyléčila ze své homosexuality“. Zoufalá Aileen pomýšlí na sebevraždu. V baru pozná Selby a zamiluje se do ní. Kvůli ní pokračuje v prostituci. To v ní však živí zuřivost, která vyvrcholí několika brutálními vraždami. Média Aileen označí jako první masovou vražedkyni – zrůdu.
Filmový debut scenáristky – režisérky Jenkinsové Zrůda je burcující a komplikovaný stejně jako jeho neblaze proslulá antihrdinka. Připomíná nekompromisní filmy jako: Chladnokrevně, Badlands, The Executioner´s Song a Dead Man Walking. Poskytuje objektivní pohled na vražedkyni i na společnost, ve které žije, a přitom dosahuje jisté empatie.
Klíčem k úspěchu tohoto filmu byl skvělý herecký výkon Charlize Theronové, odvážné a krásné herečky, známé z filmů: Pravidla moštárny, Ďáblův advokát a Loupež po italsku. Theronová, která začínala kariéru jako modelka v rodné Jižní Africe, přibrala téměř patnáct kilogramů, aby Aileen mohla hrát. Velkou roli v její přeměně sehrálo úsilí umělecké maskérky Toni G., kterou doporučil legendární mistr speciálních efektů a maskérského umění Rick Baker, s nímž pracovala m. j. na filmech : Grinch (Ron Howard) a Planeta opic (Tim Burton).
Natáčelo se na mnoha místech, kde Wuornosová v letech 1989 až 1990 své skutky skutečně páchala. Film Zrůda připomíná nekonvenční americké filmy 60. a 70. let. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Rozsáhlý román Vladimíra Párala „Milenci a vrazi“ je jedním z vrcholů české prózy. Je to dílo strhující svou originální imaginací. Motorem dramatu je výbušná síla nenávisti, touhy po lásce a po uplatnění, kdy jedni napadají životní pohodlí, přepych a kultivovanost světa druhých, kteří se už dost namilovali a dost užili moci, opotřebovali se, a tak vlastně rádi podlehnou.

Ústředním místem děje je dům kdesi v Ústí nad Labem, patřící chemičce. V přízemí je „montércimra“, kde se střídají obyvatelé náhodní i trvalí, nad ní je byt ředitele továrny a pak část pokojů ženských a mužských – svobodárna. Nikdy ale toto uspořádání není dodrženo. Všechno je tu beznadějně pomícháno, do svobodárny vnikne mladý pár, čekající dítě. Nevraží na ředitele ale i na spolubydlící, rvou se o trochu vody, chtějí ty druhé vystrnadit, chtějí byt. Konečně se stěhují a všechno se pomíchá a začíná znovu. Na pozadí tohoto koloběhu se odehrávají dva velké příběhy: příběh Borka Trojana (Jiří Langmajer) a jeho lásky k Zitě Gráfové (Zlata Adamovská), a příběh mladičkého Romana Gráfa (David Prachař), zoufale milujícího krásnou ale neklidnou Maddu Serafínovou (Kristýna Kloubková), jejichž zničující vztah dospěje až k vraždě.

Film „Milenci a vrazi“ je dynamicky natočenou groteskou, jakýmsi leporelem lidských osudů, které se před námi odehrávají v rychlém tempu, s nadhledem a humorem. Je to ale i rozsáhlá sága, začínající někdy v 60.letech a končící epilogen v roce 1990. Silné herecké obsazení, dobové hity i scénická hudba Karla Svobody, to vše pod taktovkou zkušeného Viktora Polesného z něj činí filmovou událost konce roku. (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Silný příběh, skvělé obsazení, na režijní stoličce klasik české detektivky Jiří Svoboda. To vše nabízí film o orlických vraždách, jakási česká porevoluční mafiánská sága.

Současná česká filmová produkce se obrací většinou k námětům ze vzdálenější doby. Vyhrocená témata aktuálně odrážející polistopadový vývoj zůstávají doposud stranou. Orlické vraždy svého času vyvolaly řetězce mediálních reakcí. Režisér Jiří Svoboda se volně inspiroval právě tímto skutečným případem a napsal příběh s názvem Sametoví vrazi, který ve své filmové podobě rozkrývá motivace aktérů rozsáhlé trestné činnosti, jejich soukromí a provázanost se společenskými strukturami. V další linii vyprávění se odehrává policejní vyšetřování až směrem k zadržení všech pachatelů.

„Události, které se staly bezprostřední inspirací pro námět filmu, mají časové ohraničení let 1990-1995. Jsou fascinující a strhující objemem zla, které obsahují. A právě tím jsou osudy „orlických vrahů“ v jejich autentické podobě tak dráždivé a inspirativní.“ J.Svoboda

Režiséra Jiřího Svobodu znají diváci především prostřednictvím filmu Skalpel, prosím. Již v minulosti několikrát prokázal svou schopnost vybudovat silné drama (Zánik samoty Berhof, Řetěz, Jen o rodinných záležitostech aj.). (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]

Nositel Oscara Robert De Niro hraje roli starostlivého otce a vdovce Davida Callawaye v napínavém thrilleru HRA NA SCHOVÁVANOU. Dakota Fanningová představuje jeho mladičkou dceru Emily, která skrývá neuvěřitelné tajemství. Na začátku příběhu náhle zemře Callawayova manželka Alison (Amy Irvingová). Otec a dcera se přestěhují do severní části státu New York, aby se Emily zbavila vzpomínek na život s matkou na Manhattanu. Osamělá dívenka si záhy vytvoří imaginárního přítele Charlieho. Zpočátku považuje David Charlieho za příjemné rozptýlení smutné Emiliny dušičky, ale po sérii hrůzných událostí, které začnou jejich život provázet, dojde k fantasknímu závěru: Charlie možná skutečně existuje. Pokud ano, měla by s ním Emily přestat kamarádit. Jen aby nebylo pozdě.
„Chtěl jsem napsat strašidelný film,“říká debutující scénárista Ari Schlossberg o své práci na filmu HRA NA SCHOVÁVANOU. V touze vměstnat do příběhu co nejvíc hrůzy a napětí psal především v noci. Tato neobvyklá technika vyšla skvěle. Producent Barry Josephson četl Schlossbergovo dílo mezi prvními. „Ten scénář mě k smrti vyděsil,“ vzpomíná Josephson. „Nemohl jsem se od něj odtrhnout.“ Josephson byl scénářem tak nadšen, že ho nejen koupil pro společnost Twentieth Century Fox, ale navíc slíbil, že Schlossberg bude mít jako jediný právo provést případné změny – vzácný úkaz v dnešním Hollywoodu, kde funguje celý tým scénáristů k „dolaďění“ nebo „zušlechtění“ scénářů. Josephson dodává, že pro tento film bylo zásadním obsazení legendárního Roberta De Nira. „De Niro zanechává u diváků každou rolí nesmazatelný dojem“, dodává režisér John Polson. HRA NA SCHOVÁVANOU mu prý navíc umožnila předvést novou hereckou tvář. „Ještě jsme neviděli Boba v roli otce, který zachraňuje situaci, zatímco se jeho rodina rozpadá. Předvádí nám nový druh zranitelnosti a bylo velmi vzrušující vidět ho z úplně jiné stránky.“ Pozadu ale nezůstala ani jeho mladičká partnerka Dakota Fanning. „Dakota mi vyrazila dech. Nelze to vyjádřit jinak,“říká Polson. „Práce s ní by se dala přirovnat k práci s mimořádně nadanou pětatřicetiletou herečkou.“
Polson doufá, že si diváci při HŘE NA SCHOVÁVANOU vychutnají strach, napětí a vzrušení. „Chci, aby se lidi na filmu bavili, ale také, aby prožili dojemný a složitý vztah mezi otcem a dcerou. A aby poznali hrůzného přítele Charlieho.“ (Oficiální text distributora).

VN:F [1.9.3_1094]